Qué tipo de música se escucha en el 2020

Electrodanza

CARRESE – “SMART” y “GLASS” (Rumore di zona / The Orchard) son los dos temas que nos presentaron a Carrse, una cantautora italiana que trabaja en las grabaciones de su música en Studionero, en Roma, y cuenta con la producción de Marta Venturini.

“Cuando escuché ‘Smart’, producido por Marta, me di cuenta de que era mi momento”, dice Carrese sobre el nuevo single, “tener una estructura musical fuerte y acorde con mis ideas puso un parche a los agujeros que tenía en mi trayectoria artística”. Además de a ella, también doy las gracias a las demás personas que colaboran en este proyecto. Escribo mis canciones solo, pero luego se convierten en una gran familia”.

Música de baile – wikipedia

Las tradiciones existentes, arraigadas y muy extendidas, confirman la producción de instrumentos efímeros y de juguete fabricados con cortezas, juncos, hojas, fibras y tallos, como demuestran, por ejemplo, las investigaciones de Fabio Lombardi.

El jazz llegó a Europa durante la Primera Guerra Mundial, gracias a la presencia de músicos estadounidenses en las bandas militares, que interpretaban música sincopada[57]. Pero antes de eso, Italia ya había recibido una muestra de la nueva música del otro lado del Atlántico, en forma de cantantes y bailarines criollos que actuaron en el Teatro Edén de Milán en 1904; se anunciaban como los “creadores del cakewalk”. Sin embargo, las primeras orquestas de jazz de verdad en Italia fueron creadas en los años veinte por directores como Arturo Agazzi y tuvieron un éxito inmediato[47] A pesar de las políticas culturales antiamericanas del régimen fascista de los años treinta, el jazz estadounidense siguió siendo popular.

Muchos teatros también organizan habitualmente no sólo traducciones al italiano de musicales estadounidenses, sino verdaderas comedias musicales italianas, como se las denomina con el término inglés musical. En italiano, este término describe un tipo de drama musical no originario de Italia, una forma que utiliza el lenguaje americano de la música y los ritmos jazz-pop y rock para llevar una historia en una combinación de canciones y diálogos.

Género Edm

Simon Steen-Andersen, The Loop of the Nibelung aka “Run Time Error @ Bayreuth” con Wiebke Lehmkuhl, Nadine Weissmann, mezzosopranos, Olafur Sigurdarson, barítono, y miembros de la Orquesta del Festival de Bayreuth (versión en vídeo, julio de 2020).

Alguien le ha llamado el “hermano irónico” de Mauricio Kagel por su postura crítica hacia la tradición y los géneros musicales, y pienso especialmente en sus cuartetos de cuerda, pero también en el sorprendente Concierto para piano. ¿En qué medida se reconoce en esta definición?

Dance edm

En la década de 1950, los instrumentos musicales electrónicos japoneses empezaron a tener una gran influencia en la industria musical internacional. Varios fabricantes japoneses, como AceTone, Korg, Matsushita, Roland y Yamaha, desarrollaron sus propias versiones de dispositivos musicales electrónicos. Entre ellos, instrumentos de percusión, Mini Pops (las primeras cajas de ritmos), órganos eléctricos (por ejemplo, la Yamaha Electone) o sintetizadores.

Los sintetizadores modulares se hicieron especialmente populares entre los grupos de rock progresivo, como Pink Floyd, Genesis, Yes y Emerson, Lake & Palmer. A finales de los sesenta y principios de los setenta surgió en Alemania Occidental un nuevo subgénero del rock progresivo, el krautrock (también conocido como kosmische Musik), representado por artistas de primera fila como Tangerine Dream, Can, Faust y, sobre todo, Kraftwerk.

Más tarde, el synth-pop se dio a conocer en todo el mundo presentando a nuevos y prometedores artistas, como Lime y Men Without Hats de Canadá; Propaganda, Sandra y Modern Talking de Alemania o Yello de Suiza y Telex de Bélgica. El sonido synth-pop también se convirtió en el sello distintivo del Italo-disco. Los sintetizadores de teclado se extendieron tanto que incluso los grupos de rock heavy metal los incorporaron a su música. Grupos como Van Halen con la canción ‘Jump’ (1983) y Europe con el conocido tema ‘The Final Countdown’ (1986) alcanzaron el éxito mundial.