adminBuenos días blues
SubgénerosAcid Blues – Blues Drama – Blues rock – Blues shouter – Blues clásico femenino – Country blues – Early American Blues – Blues eléctrico – Folk blues – Gospel blues – Harmonica blues – Jazz blues – Jump blues – Piano blues – Soul blues – Bluegrass – Slide Guitar Blues – Blues metal – Punk blues – Swamp blues – Talking blues – Boogie-woogie – Blues Revival
Géneros regionalesAfrican blues – British blues – Canadian blues – Chicago blues – Delta blues – Detroit blues – Kansas City blues – Louisiana blues – Memphis blues – New Orleans blues – North Mississippi blues – St. Louis blues – Texas blues – Piedmont blues
Kubik también señala que la técnica, típica del Mississippi y recordada por el bluesman W. C. Handy en su autobiografía, de tocar la guitarra utilizando la hoja de un cuchillo, tiene homólogos en África. El arco diddley, un instrumento casero fabricado con una sola cuerda tensada sobre una tabla de madera, que se puntea modulando el sonido a través de una corredera hecha de cristal y que se encontraba a menudo en Sudamérica a principios del siglo XX, también era de origen africano.
¿Dónde se originó la música blues?
El blues tiene profundas raíces en la historia de Estados Unidos, sobre todo en la de los afroamericanos. Nació en las plantaciones del Sur en el siglo XIX: sus “inventores” fueron esclavos, antiguos esclavos y descendientes de aparceros afroamericanos, que cantaban mientras trabajaban en los campos de algodón y las plantaciones de tabaco.
¿Qué ritmo tiene el blues?
el ritmo es sincopado; la melodía se construye sobre la escala del blues, es decir, sobre una sucesión de sonidos que no están dispuestos ni en modo mayor ni en modo menor.
¿Qué fue primero, el jazz o el blues?
Primero nació el Blues, hijo de las canciones de trabajo de los esclavos afroamericanos hacia finales del siglo XIX y luego se mezcló a principios del XX con esos ingredientes que incluían bandas de música/ragtime/música derivada de Europa, etc. para crear poco a poco la idea de un nuevo género llamado Jazz.
Eric clapton
El propio término “blues” procede de la expresión “tener los demonios azules”, que indica estar triste, agitado, deprimido. Originalmente, se refería al estado alucinatorio que sigue a la abstinencia del alcohol. De hecho, en el siglo XVII, “azul” se utilizaba para definir a una persona ebria y las leyes que prohibían el consumo de alcohol se denominaban “leyes azules”.
Aún hoy, la tristeza y el dolor cotidiano persisten en el canto del blues, que se transforma en esperanza de mejora y se expresa originalmente en canciones acompañadas sólo por palmas, conservando siempre el aspecto característico de la poesía capaz de expresar una condición de desolado pesar y amarga nostalgia.
Manuel Agnelli: el 30 de marzo comienza su nueva gira, acompañado únicamente por Rodrigo D’Erasmo. Pero los Afterhours al completo regresan el 25 de enero de 2019 con el DVD de su docufilm “Noi siamo Afterhours” y el doble CD del evento concierto en el Forum di Assago el 10 de abril de 201818 diciembre, 2018
Cantantes de blues
A finales de la década de 1960, varios músicos blancos se dieron cuenta de la importancia de esta música moribunda e hicieron campaña para apoyar el blues, ya fuera interpretando temas de blues en sus discos o patrocinando a bluesmen ancianos olvidados. Entre ellos se encontraban Johnny Winter, Erich Clapton, Johnn Mayall y Johnn Hammond.
Aunque el ragtime y los espirituales no tienen el mismo origen que el blues, estos tres estilos musicales afroamericanos se han influido mutuamente. Otros géneros son derivaciones de éstos o se han visto fuertemente influidos por ellos: jazz, bluegrass, rhythm and blues, talking blues, rock and roll, hard rock, hip-hop, música pop en general.
Kubik también señala que la técnica, típica del Mississippi y recordada por el bluesman W. C. Handy en su autobiografía, de tocar la guitarra utilizando la hoja de un cuchillo, tiene homólogos en África. El arco diddley, instrumento casero fabricado con una sola cuerda tensada sobre una tabla de madera, que se puntea modulando el sonido a través de una corredera hecha de cristal, frecuente en Sudamérica a principios del siglo XX, también era de origen africano.
Blues lento
Afortunadamente, hemos reunido la guía definitiva sobre progresiones de acordes y música blues para que puedas empezar a disfrutar del blues en la comodidad de tu estudio casero. A continuación, esbozaremos la historia de la música blues y compartiremos ejemplos de progresiones de acordes de blues para ayudarte a empezar.
Una canción básica de blues suele incluir una línea de bajo que también se encuentra en géneros similares como el jazz. Los acordes de guitarra siguen el tono marcado por esta línea de bajo para crear una atmósfera groovy.
Al estar profundamente arraigada en la cultura africana, esta música adopta un patrón de llamada y respuesta, a veces descrito como AAB, basado en antiguos espirituales africanos. Este tipo de música pretende ser una conversación sobre temas difíciles como la discriminación, los tiempos difíciles y la nostalgia del pasado. Este patrón dio lugar al cambio que puede escucharse cada cuatro compases en la música blues.
Las progresiones de acordes de blues giran principalmente en torno a los acordes I IV y V, que definen los 12 compases básicos que se comentan a continuación. Aquí tienes un par de progresiones de acordes de blues que siguen y no caen bajo esta regla, para que las pruebes en tu propia música: